木、 土、 漆喰など、 一貫して素材と向き合う上條文穂。
観察を通して対象の中に彫刻的要素を求める波多野泉。
二人の彫刻家は、 沖縄県立芸術大学で
長きにわたって後進を育て、
沖縄の彫刻に新たな流れを生み出しています。

上條文穂（1953〜）は木彫から出発し、
1986年に沖縄へ移って以降は、 石灰岩や漆喰、土など、
沖縄の素材を用いて制作をしています。
1998年のイタリア研修を経た後、 原点回帰を思わせる
木との対話を始め、 木を薄く削ぎだして作った
木の葉を集めた《八月の果て》（1999〜2017）などを発表しています。

波多野泉（1957〜）は敦煌石窟の塑像や日本の仏像から影響を受け、
乾漆などの古典的な技法を用いて制作しています。
「いつも好き（よき）観察者でありたい」と語る波多野は、
木の実や希少動物、 既存の価値観に縛られずに個を貫く
「希少な人物」などをモチーフに、肖像的な彫刻を発表しています。

本展では、素材との対話を続ける上條と、対象の本質に迫る波多野、
沖縄で活動する二人の彫刻家の足跡を辿り、
初期から最新作まで約70点の作品をご紹介します。



　↑チラシ裏面